Deuses do Rock

Axl Rose

William Bruce Bailey, depois William Bruce Rose, Jr, conhecido como W. Axl Rose (Laffayete, 6 de fevereiro de 1962) é o vocalista e pianista do grupo de hard rock Guns N' Roses, sendo o único membro original do grupo que se mantêm até hoje, após a saída de vários integrantes. Até hoje se questiona a propriedade do Guns N' Roses e Axl se mantém como o principal integrante que luta pelos direitos da banda.
Em 2004 de tanto brigar pelos direitos do nome Guns N' Roses, Axl permaneceu com o nome, mas com novos integrantes:
•Axl Rose — vocal/piano
•Dizzy Reed — teclado
•Cris Pitman — teclado
•Ron Thal — guitarra
•Robin Finck — guitarra
•Frank Ferrer — bateria
•Richard Fortus — guitarra
•Tommy Stinson — baixo
Conhecido pelas suas atitudes polêmicas, voz estridente e muita disposição no palco, Axl Rose é considerado um grande mito da música nos últimos anos e um dos maiores frontmen da história do rock.

Elvis Presley

Elvis Aaron Presley (East Tupelo, Mississippi, 8 de janeiro de 1935 — Memphis, Tennessee, 16 de agosto de 1977) foi um famoso cantor, músico, ator e dançarino estadunidense, sendo mundialmente denominado O Rei do Rock, também conhecido pela alcunha de Elvis The Pelvis, apelido pelo qual ficou conhecido na década de 50 por sua maneira extravagante e ousada de dançar. Uma de suas maiores virtudes era a sua voz, devido ao seu alcance vocal, que atingia, segundo especialistas, notas musicais de difícil alcance para um cantor popular. A crítica especializada reconhece seu expressivo ganho, em extensão, com a maturidade; além de virtuoso senso rítmico, força interpretativa e um timbre de voz que o destacava entre os cantores populares, sendo avaliado como um dos maiores e por outros como o melhor cantor popular do século 20

Elvis tornou-se um dos maiores ícones da cultura popular mundial durante todo o século XX. Entre seus sucessos musicais podemos destacar, "Hound Dog", "Don't Be Cruel", "Love me Tender", "All Shook up", "Teddy Bear", "Jailhouse Rock", "It's Now Or Never", "Can´t Help Falling In Love", "Surrender", "Crying In The Chapel", "In The Ghetto", "Suspicious Minds", "Don't Cry Daddy", "The Wonder Of You", "An American Trilogy", "Burning Love", "My Boy" e "Moody Blue". Especificamente na Europa, canções como "Wooden Heart", "You Don't Have To Say You Love Me", "My Boy" e "Moody Blue", foram também marcantes. Particularmente no Brasil, foram bem-sucedidas as canções "Kiss Me Quick", "Bossa Nova Baby", "Bridge Over Troubled Water", "Sylvia" e "My Boy", dentre outras que também marcaram época. Após sua morte, novos sucessos advieram, como "Way Down" (logo após seu falecimento), "Always On My Mind", "Guitar Man", "A Little Less Conversation" e "Rubberneckin". Trinta anos após sua morte, ainda é o detentor do maior número de "hits" nas paradas mundiais e o recordista de venda de discos em todos os tempos, com quase 2 bilhões de cópias vendidas.

Freddie Mercury

Freddie Mercury, nome artístico de Faroukh Bommi Bulsara, (Zanzibar, 5 de Setembro de 1946 — Londres, 24 de novembro de 1991) foi o vocalista da banda de rock britânica Queen. Ele é considerado pelos críticos como um dos melhores artistas de sempre e com uma das vozes mais conhecidas do mundo, e numa recente pesquisa realizada com vários músicos conhecidos, ele foi eleito, o melhor cantor de rock de todos os tempos.

Freddie Mercury nasceu na localidade de Stone Town, na ilha Zanzibar, à época colônia britânica, hoje pertencente à Tanzânia, na África Oriental. Seus pais, Bomi Bulsara e Jer Bulsara, eram indianos de etnia persa. Mercury foi educado na St. Peter Boarding School, uma escola inglesa perto de Mumbai, na Índia, onde deu seus primeiros passos no âmbito da canção, ao ter aulas de piano. Foi na escola que ele começou a ser chamado "Freddie" e, com o tempo até os seus pais passaram a chamá-lo assim.

Depois de se formar em sua terra natal, Mercury e família mudaram-se em 1964 para a Inglaterra devido a uma revolução iniciada em Zanzibar. Ele tinha dezoito anos. Lá diplomou-se em "Design Gráfico e Artístico" na Ealing Art College, seguindo os passos de Pete Townshend. Este conhecimento mostrar-se-ia útil depois de Freddie projetar o famoso símbolo da banda.

Algo que poucos fãs sabem é que na escola de artes em que se bacharelou, Freddie era conhecido como um aluno exemplar e muito quieto. Tinha uma personalidade bastante introspectiva. Concluiu os exames finais do curso com conceito A. Possui uma série de trabalhos em arte visual, hoje disponíveis em alguns sítios na internet.

Na faculdade ele conheceu o baixista Tim Staffell. Tim tinha uma banda na faculdade chamada Smile, que tinha Brian May como guitarrista e Roger Taylor como baterista, e levou Freddie para participar dos ensaios.

Em abril de 1970, Tim deixa o grupo e Freddie acaba ficando como vocalista da banda que passa a se chamar Queen. Freddie decide mudar o seu nome para Mercury. Ainda em 1970 ele conheceu Mary Austin, com quem viveu por cinco anos.Foi com ela que assumiu sua opção sexual,e mantiveram forte amizade até o fim de sua vida.

Mercury compôs muitos dos sucessos da banda, como "Bohemian Rhapsody", "Somebody to Love", "Love Of My Life" e "We Are the Champions"; hinos eloqüentes e de estruturação extraordinária, particulares e sempiternos.

Lançou dois discos solo, aclamados pela crítica e público.Em 1991 surgiam rumores que Mercury estava com AIDS,que se confirmaram em uma declaração feita por si mesmo em 23 de novembro um dia antes de morrer,vindo a falecer na noite de 24 de novembro de 1991 em sua propria casa.

Em 25 de novembro de 1992 foi inaugurada uma estátua em sua homenagem, com a presença de Brian May, Roger Taylor, da cantora Montserrat Caballé, Jer e Bomi Bulsara (pais de Freddie) e Kashmira Bulsara (irmã de Freddie) em Montreux, na Suíça, cidade adotada por Freddie como seu segundo lar.

Os membros remanescentes dos Queen fundaram uma associação de caridade em seu nome, a "The Mercury Phoenix Trust", e organizaram em 20 de abril de 1992, no Wembley Stadium, o concerto beneficente "The Freddie Mercury Tribute Concert" para homenagear o trabalho e a vida de Freddie.

Jimi Hendrix

Johnny Allen Hendrix, mais tarde renomeado para James "Jimi" Marshall Hendrix, (Seattle, 27 de novembro de 1942 — Londres, 18 de setembro de 1970) foi um guitarrista, cantor, compositor e produtor norte-americano, amplamente considerado um dos mais importantes guitarristas da história do rock. Como guitarrista, ele se inspirou nas inovações de músicos do blues, tais como B. B. King, Albert King e T-Bone Walker, assim como nos guitarristas de R&B (rhythm and blues), tais como Curtis Mayfield Jimi é considerado por muitos o maior guitarrista do mundo. Ademais, ele ampliou a tradição da guitarra no rock: apesar de guitarristas anteriores, como Dave Davies (de The Kinks), e Pete Townshend (de The Who) terem empregado recursos como o "feedback" (realimentação), distorção e outros efeitos especiais, Hendrix, graças às suas raízes no blues, na soul-music e no R&B, foi capaz de usar estes recursos de uma forma que transcendia suas fontes. Ele também foi um letrista cujas composições foram tocadas por inúmeros artistas. Como produtor musical, foi um dos primeiros a usar o estúdio de gravação como extensão das suas ideias musicais. Assim, a sua importância como estrela do rock coloca-o ao nível de figuras como Chuck Berry, John Lennon (dos Beatles), Elvis Presley e Mick Jagger (dos Rolling Stones).

Jimmy Page

James Patrick Page, conhecido como Jimmy Page, (nascido em 9 de janeiro de 1944) é um famoso guitarrista inglês. Page é famoso por ser um dos guitarristas que mais influenciaram o rock 'n' roll. Foi membro fundador do Led Zeppelin e, antes disso, pertenceu aos Yardbirds desde 1966 até 1968. Jimmy Page é frequentemente citado e considerado por muitos um dos maiores guitarristas de todos os tempos, estando classificado em nono lugar na Lista dos 100 maiores guitarristas de sempre pela Revista Rolling Stone . Page que tocou nos Yardbirds, juntamente como Jeff Beck e Eric Clapton, e foi um dos primeiros guitarristas a popularizar o uso da distorção e 'feedback' eletrônicos com a fuzzbox de Roger Mayer.

Joan Jett

Provavelmente, Joan Jett (nascida Joan Larkin) é uma das figuras femininas mais importantes da História do rock. Bandas como Bikini Kill, Shonen Knife, L7, The Yeah Yeah Yeahs, Kittie, The Donnas, Hole e muitas outras já declararam publicamente sua influência por esta cantora e guitarrista norte-americana. Nascida em 22 de Setembro de 1960, na cidade de Filadélfia.Quando tinha doze anos de idade, sua família mudou-se para a cidade de Los Angeles. Aos 15 anos de idade, Joan Jett conheceu a britânica guitarrista Lita Ford e formou sua primeira banda. Começaram a tocar por toda cidade. Kim Fowley, um produtor fonográfico descobriu a banda e tornou-se seu empresário. Assim que Fowley tornou-se o empresário da banda, este sugeriu que o nome da banda deveria ser The Runnaways. Assim sendo, a banda assinou um contrato com a Mercury Records. A banda lançou apenas três discos que não tiveram muito sucesso nos E.U.A., mas que as tornaram muito populares na Europa e no Japão. As Runnaways romperam em meados de 1980, dando início às carreiras solos de Joan Jett e Lita Ford. Após essa dissolução, Joan Jett mudou-se para Nova York. Contando com a produção de Kenny Laguna, Joan Jett lança em 1980 por um selo independente, seu primeiro disco solo auto-intitulado. A gravação era o mesmo tradicional e energético rock 'n' roll, com pitadas punk das Runnaways. O disco vendeu muito bem para gravação independente. Sendo assim, Joan Jett foi contratada pelo selo Boardwalk Records, lançando seu disco "Bad Reputation", que atingiu o número 51 das paradas americanas. Joan Jett formou os Blackhearts em meio ao disco "Bad Reputation" e ao seu segundo disco "I Love Rock 'n' Roll". A banda incluia o guitarrista Ricky Byrd, o baixista Gary Ryan e o baterista Lee Crystal. Lançado no final de 1981, "I Love Rock 'n' Roll" tornou-se um grande sucesso, alcançando o "Top 10" das paradas americanas. Em 1983, Joan Jett e os Blackhearts lançam "Album", que teve boa recepção da cr´tica e do público, mas que não obteve o mesmo sucesso das gravações anteriores. Em 1987, Joan Jett estrelou seu primeiro filme "Luz da Fama" (Light of Day). Assinado pelo diretor Paul Schrader, o filme era uma mescla de drama com musical, onde contava a história de dois irmãos Patti (Joan Jett) e Joe (Michael J. Fox), que montam uma banda de garagem sonhando com o sucesso o sucesso, mas têm uma mãe moralista e religiosa e um pai apático. O filme teve boa recepção da crítica e do público, onde a canção "I Hate Myself for Loving You" alcançou o Top 10 americano. Esta música foi inclusa em seu próximo disco "Up Your Alley". Após uma década de sucesso, nos anos 90 sua carreira torna-se mais discreta. Em 1990, Joan Jett lança um disco de covers intitulado "The Hit List". Esse disco contém covers de bandas que a influenciaram durante toda sua carreira, tais como: AC/DC, Sex Pistols, Jimi Hendrix, Creedence Clearwater Revival, entre outros. Em 1991, Joan Jett lança o discretíssimo "Notorious". Em 1994, Joan lança "Pure and Simple", disco este que recebe muitas críticas positivas e coloca Joan Jett novamente em uma posição de destaque no cenário do rock mundial. Em 1995, Joan lança "Evilstig", no qual conta com membros remanescentes da banda The Gits (clássica banda punk de Seattle, na qual a vocalista Mia Zapata foi estuprada e morta em 1993). Em 1999, Joan Jett reuniu novamente os Blackhearts e lançaram "Fetish". De 1999 até os dias de hoje, Joan Jett permanece na ativa tocando em festivais e em shows pelo mundo inteiro.

Joey Ramone

Joey Ramone, nome artístico de Jeffrey Ross Hyman (19 de maio de 1951 — 15 de abril de 2001) foi um vocalista norte-americano e letrista, sendo seu trabalho mais conhecido a banda de punk rock Ramones. Junto com seu companheiro de banda Johnny Ramone (John Cummings), foram os únicos membros que permaneceram desde o início da banda até o fim 1996.

Hyman cresceu em Forest Hills, no Queens, em uma comunidade de judeus. Durante sua juventude, teve uma vida bastante conturbada, o que inspirou o som "We're A Happy Family", do álbum Rocket to Russia. Seus pais se divorciaram no começo de 1960. Sua mãe, Charlotte Lesher (1926-2007), encorajou um interesse na música em ambos os filhos: Joey e seu irmão mais novo Mitchell (que atende pelo pseudônimo de Mickey Leigh).

Joey morreu de linfoma em 15 de abril de 2001, no Presbyterian Hospital da cidade de Nova Iorque. Ele aparentemente conviveu com linfoma durante cerca de 4 anos, já que ele foi examinado numa clínica especializada em câncer em meados dos anos 90.

John Lennon

John Winston Ono Lennon, batizado como John Winston Lennon, MBE, (Liverpool, 9 de Outubro de 1940 — Nova Iorque, 8 de Dezembro de 1980) foi um ícone do século XX, músico, cantor, compositor, escritor e ativista em favor da paz britânico.

John Lennon ganhou notoriedade mundial como um dos integrantes do grupo de rock britânico The Beatles. Na época da existência dos Beatles, John Lennon formou com Paul McCartney o que seria uma das mais famosas duplas de compositores de todos os tempos, a dupla Lennon/McCartney. Em 1968, John Lennon apaixonou-se pela artista plástica Yoko Ono e depois disto ela se tornou a pessoa mais importante na vida e carreira do músico inglês. Em 1970, os Beatles chegaram ao fim e apartir de então John dedicou-se a carreira solo.

Afastado da música desde 1975, por se dedicar mais a família desde o nascimento de seu filho com Yoko Ono, Sean Lennon, John voltou aos estúdios em 1980 para gravar um novo álbum em um novo recomeço. Porém em 8 de dezembro do mesmo ano, John foi assassinado em Nova York por Mark David Chapman quando retornava do estúdio de gravação junto com a mulher.

Dentre as composições de destaque de John Lennon estão Help!", "Strawberry Fields Forever" e "All You Need Is Love" enquanto fazia parte dos Beatles e "Imagine", "Happy Xmas" e "Woman" em carreira solo.

Em 2002, John Lennon entrou em oitavo lugar em uma pesquisa feita pela BBC como os 100 mais importantes britânicos de todos os tempos.

Kurt Cobain

Kurt Donald Cobain (20 de fevereiro de 1967 — 5 de abril de 1994) foi um músico norte-americano, mais conhecido por ser o vocalista e compositor da banda Nirvana, dos arredores de Seattle, Washington.

Cobain formou o Nirvana juntamente com o baixista e amigo Krist Novoselic em 1987. Em dois anos, a banda fixou-se como um dos principais grupos do cenário local. Em 1991, a chegada da música "Smells Like Teen Spirit" marcou o início de uma dramática e eletrizante mudança no mundo do rock & roll, que afastou dos holofotes os estilos glam metal, arena rock e dance-pop para dar lugar ao grunge e ao rock alternativo. A indústria da música considerou a canção como "hino de uma geração inteira" e, com isso, Cobain ganhou o título de "porta-voz" da denominada Geração X.
Kurt viveu uma vida marcada pela depressão, desgastes emocionais e vícios em drogas. Os últimos anos de sua vida foram castigados pela dependência exagerada de heroína, pela forte pressão exercida pela mídia e por sua conturbada relação com a esposa Courtney Love. No dia 8 de abril de 1994, Kurt Cobain foi encontrado morto em sua casa em Seattle.

Mick Jagger

Jagger não foi um sucesso imediato como vocalista dos The Rolling Stones. Na verdade, ele sempre teve o dom de ouvir e ver uma coisa, e copiar imediatamente. No ínicio dos Stones, ele apenas balançava a cabeça. Depois, aprendeu com outros cantores como obter audiência e rapidamente desenvolveu seu estilo único e pessoal. Uma grande fonte de inspiração de Jagger, é o cantor James Brown. Além de ser esse cantor fantástico, Jagger é um grande businessman. Abandonou a London School of Economics, para ser vocalista dos Stones, e hoje é ele quem pilota os negócios da banda. Juntamente com os The Beatles e Queen, eles fazem sucesso até hoje, em todos os lugares do mundo. Os Stones são uma das maiores bandas de rock'n'roll do mundo. Atualmente, embolsaram US$ 414,3 milhões na turnê A Bigger Bang.

Ele foi uma das vozes mais expressivas do famoso 60's.

Ozzy Osbourne

John Michael Osbourne nasceu a 3 de dezembro de 1948 em Birminghan, Inglaterra. Aos 20 anos montou a sua primeira banda, Earth, a início baseada em repertório de blues. Ao descobrir que o nome Earth já pertencia a uma outra banda adotaram o nome Black Sabbath, de uma das composições de Ozzy. As letras e melodias sombrias de Ozzy e sua performance elétrica marcaram a banda nos seus primeiros oito álbuns, fase mais clássica e que fez com que o Black Sabbath fosse considerado até hoje o maior expoente entre os pioneiros do heavy metal.
Em 1979 Ozzy abandonou o Black Sabbath para seguir carreira solo, em virtude de desentendimentos com os outros integrantes (na verdade Ozzy foi praticamente despedido por Tonny Iommi - guitarrista da banda - em virtude dos problemas constantes com drogas e álcool).

Para acompanha-lo na nova fase da carreira convocou Randy Rhoads, que logo se tornaria um dos maiores guitarristas da história, ao lado do lendário vocalista do Black Sabbath. Com Randy Rhoads Ozzy gravou os álbuns Blizzard Of Ozz e Diary Of A Madman. Em 1982 Rhoads morreu em um desastre de avião, uma perda insubstituível.

Posteriormente foi gravado Speak Of The Devil, um álbum ao vivo contendo apenas músicas da época de ouro do Black Sabbath (todas de autoria de Ozzy). Posteriormente Ozzy lançaria um novo álbum ao vivo, Tribute, em homenagem ao companheiro Randy Rhoads, este contendo composições de sua carreira solo.

Com Jake E. Lee assumindo o cargo de guitarrista (e posteriormente Zakk Wilde), Ozzy continuou lançado álbuns, apesar dos constantes problemas com bebidas.
Na década de 90 (após lançar alguns dos álbuns mais medíocres de sua carreira) Ozzy conseguiu pela primeira vez em décadas abandonar definitivamente o álcool (substituído por regimes alimentares rígidos e exercícios).

Anunciou o fim de suas atividades após o lançamento do excelente No More Tears (seguido da turnê No More Tours).
Felizmente para todos, porém, não conseguiu passar muito mais do que alguns anos longe dos palcos e estúdios. Ozzmosis, de 1995, trata-se de um dos melhores álbuns de sua carreira.